1.在人多的地方旅游，拍照时如何避开人群拍出大片的感觉？

2.摄影风光怎样才能到到仔细不麻虎，拍摄好作品？

旅游成了现代人最好的解压方式，一场说走就走的旅行更是会让人满怀期待，但是无论是以何种方式旅游，一个人也好，一群人也罢，有一件事情想必是很多人都会做的那便是——拍照纪念。

而拍照也是一件非常有学问的事情，想拍出让人眼前一亮得到照片也是有技巧可寻循，以下便是我分享的一些小技巧，还望能够给到您帮助。

第一，从多个角度拍摄照片。你可以倾斜你的身体，蹲下或者把拍摄工具放在地上，或者把它们颠倒过来，尝试探索不同的拍摄角度，你会发现普通的东西可以变得新奇了。

第二，抓拍。随便回头看一眼或者被风吹走的头发都可以成为你的素材。抓拍的最大特点是它是自然的，而不是人为的，恰到好处，给人带来无尽的遐想。

第三，寻找参照物或合适的背景。以天空和星空为背景，它能给人一种广阔的感觉。以其他风景为参照，也能展现个性，使画面生动。

第四，创造新的姿势。创新经常让人眼前一亮。你可以打破规则，用你周围的小物体或你周围的交通工具重新组合，拍出漂亮的照片，而不是用剪刀手拍每张照片。

以上便是我分享的一些小方法，由于经验有限，暂时只能想到这么多，真诚的希望我的回答能够帮助到大家，但是若是不小心说了与您意见不同的话，还请多多担待。总之希望每一位出门旅游的人都能够拍出你们想要的美照。

在人多的地方旅游，拍照时如何避开人群拍出大片的感觉？

　每个人拿起相机的时候都想拍出好的照片。你知道拍出好照片的摄影心法是怎样的吗？下面是我为大家带来的拍出好照片的摄影心法，欢迎阅读。

　 回到熟悉的地方

　常常在网路上看到不少朋友分享出国旅游的照片，由于异国景物与本地不同的新鲜感，照片很容易令人感到惊奇，久了大家好像也以为一定要出国才能拍到好照片，其实我们所生活的台湾就有许多美好的人事物，并没有比外国差，唐朝诗圣杜甫曾写下「月是故乡明」这样的诗句，那是因为每个人或多或少都会对自己成长的地方有所眷恋，特别是长大后出外打拼的异乡游子，在回到自己熟悉的地方时，随着情感的投射，眼中所看到的景色也就格外不同，就连天上的月亮，好像也变得比平时更明亮了。

　即使是从来都在同一个地方生活的人，偶然回顾起自己小时候的生活，下课后奔跑过的操场，走廊上响起的下课钟声，或是那个总让你面泛酢红的男孩，心里难免会油然升起一股莫名的情感，觉得记忆中的童年似乎还来不及长大，我们就突然得收拾起成人的行囊，抛下他独自而去。这些回忆与感触，都是拍照时最佳的灵感来源，一如杜甫诗句所云，闲暇时不妨回到你熟悉的地方走走，让自己沈淀一下，听听心里的声音，或许一些在旁人眼中平凡无奇的景物，会随着脑海里的灵光乍现，成为你眼中与众不同的画面，同时你也会发现，摄影除了出国游玩以的纪录外，更可用来传达你对故乡台湾的爱，鼓励这块我们所生长的地方。

　台北的天空覆盖了许多人共同的回忆。

　满是回忆的校园操场。

　还记得那个曾经为了你在烈日当空的篮球场上奔驰的男孩吗？

　 保持好奇心

　《小王子》作者圣艾修伯里在书中开始就提到，自己小时候曾将故事书上所描述的「蟒蛇活吞大象」给画下来，并拿去问大人们他的画是不是很恐怖，但在许多大人眼中，主角的画却只是一顶平凡无奇的帽子，一点也不可怕。也常听喜欢摄影的朋友说到，偶尔将相机交给家里的孩子把玩，结果拍出来的照片出乎意料地带着十分有趣的观点。或许我们都在成长的过程中，一点一滴褪去了心中原有的那片纯真，而随着智识的增长，我们对周遭事物也不再感到新鲜，与此同时却也失去了潜藏在大千世界背后许许多多令人惊喜的机会，大家常说要拍出好照片需要有双摄影眼，而摄影眼其实不过就是让自己保持着对外在环境的好奇心，就像孩子总是在不停探索一样，只要愿意保持原有童真好奇的心去观看这世界，喜欢拍照的你，随时随地都会有新发现。

　孩子的眼睛总是不停好奇地探索著世界。

　像个孩子般充满好奇地看世界，即使只是简单的室内光影，也会变得像似飞跃的音符。

　随时随地保持敏锐的眼光，一些有趣的画面就会突然自己跳到你眼前。

　 拍摄身边的家人朋友

　许多喜欢摄影的人常常也是个在家待不住，老爱往外跑的人，拍摄风景总喜欢大山大水，拍摄人像则一定要挑专业的儿，但其实大家往往都忽略了，在我们身边的人，才是最佳的拍摄主题。不论拍摄的题材是什么，我们都需要了解自己想拍的内容，并且与之交流互动，而身边的人通常和我们互动最为密切，在沟通上也最没有障碍。只是，他们常常也是最缺乏被我们关注的.对象。

　为了拍照，我们可以不辞辛劳跋山涉水，想方设法拍摄众人口中所谓的大景，在儿面前则担心自己的技术或器材不够高档，拍不出专业的人像，而对身旁最能够让我们发挥的家人朋友，却是视而不见，或许我们总是忘了多分一点关心给一直在自己身边的人，也或许我们内心有许多对家人朋友的爱，却不知如何表达，其实除了用文字和话语以外，透过摄影作品的呈现，也可以帮助你传达那些藏在心里的情感，而且经常陪伴在我们身旁的家人朋友，由于彼此之间距离较近，没有什么隔阂，所以最能表现出自然的姿态，很容易就可以取得好画面，不论是为家人纪录生活中感动的片刻，或是三五好友出游时以人带景的搭配，只要稍微用点心，不要吝于拿出你对家人朋友的那份爱，要拍出动人照片绝非难事。

　家人相处的时光总是最放松惬意的。

　 加强拍摄内容的深度

　许多摄影师会告诉我们，拍好照片真正的秘诀，并不是依赖功能强大的摄影器材，也不只是技术层面上的控制精准，而是能够捕捉一个地方的感觉，不过这需要许多拍摄前的准备功夫，你可能必须搜集和阅读相关的资料，如果拍摄的主题是一个地点，则对于当地风土民情的基本介绍是必须得掌握的，若要拍摄一些人文活动或建筑，则对于其历史脉络和典故，如能多加了解，并将其融入照片意境之中，再搭配一些深入浅出的文字，想必能使拍摄的内容更加丰富及生动，以下方的基隆港照片为例，原本只是一张简单的照片，透过几句动人文字的描述，就让照片有了更多一层的意涵，并使人充满怀旧的幽情。

　另外，如果时间允许的话，也可以多跑几趟，机会是用来犒赏勤劳的人，或许在几次的来回中，就能让你遇上一些别人没有的特殊时刻。而在拍摄过程中涉及到相关人物入镜时，若能花点时间和你的拍摄对象小聊一下，营造友善的气氛，做好事先的沟通与互动，让彼此放松些，或许照片中人物的表情和肢体动作会更加自然。至于瞬间的抓拍这种拍摄方式，也是另一种表现手法，此时的重点同样是减低被摄者的压迫感，令其自然地呈现原本的面貌。这些准备和提醒，都是为了加强拍摄内容的深度，毕竟一张好的照片，要的是呈现一个地方的精髓，能够突显个性的表达，而不只是千篇一律的纪录，或是粗浅的浮光掠影，为此而多花一点时间做点事前准备，最后的回报一定是值得的。

　俯望基隆海港大楼，遥想日治时代先人艰苦地开拓，港口、落雨、随着山坡起伏层叠，陪伴基隆近百年的风华岁月。

　从前的人会在庙里的供桌点上一对平安烛，祈求神明保佑家人前程光明，后来点蜡烛的人多了，就发展出如照片中的多层立体烛台，也就是现在所谓点光明灯的原型，但不管时代怎么前进，形式如何变化，人们对于家人的爱，祈求幸福的心，永远都是不会变的。

　「八家将」属于文武阵中的武阵。负责捉拿鬼怪妖邪，因此阵头气氛常显得较为威赫严肃。

　 善用光线的变化

　摄影photography一词的字根是由photo和graphy所组成，在其原始的希腊文含意中，即是用「光photo」来「描绘graphy」的意思，所以摄影这件事最仰赖的工具其实是「光线」，透过光线的变化，摄影师才有办法描绘不同的感觉。以下面第一张照片为例，这是某个清晨来到邻近的庙宇中，随意观察普通人家祭祀拜神的场景，台湾人多数民情淳厚，地方上总有许多虔诚的信众，日日献上几束香花，点起几支袅袅馨香祝祷，这种日常的画面即使直接拍摄，也颇能触动人心，但经过几番对光线条件的观察，发现这个稍微侧逆光的角度效果最好，在光线斜射的映照下，远处信徒忙碌的活动，与近处代表神喻的圣签，相互衬托出庙宇神圣庄严的气氛。其他几张照片也都是巧妙运用光线的变化，描绘出画面的质感，只要能善用光线这个摄影里最重要的元素，即使是不起眼的小角落，也能创造出令人感动的画面。

　庙宇的神圣庄严由清晨射入的光线来衬托是最适合不过了。

　透过光和影的对比来呈现木门上古朴的铜环。

　室内柔和的光线适合营造舒适的气氛。

　以上一些摄影诀窍，其实都不是什么太困难的方法，最重要的是，喜欢拍照的你，要记得带着相机，以及对身边的人和周遭环境满满的爱，找对方法将它拍摄下来，用什么工具拍照从来都不是重点，唯有用心拍出来的照片，才有办法感动自己，并且鼓舞别人，不管是相机还是手机，现在就赶紧把它拿出来拍，或许哪个最精彩的时刻，就会出现在你手上！

摄影风光怎样才能到到仔细不麻虎，拍摄好作品？

首先你要找到一个比较独特的角度，尽可能避开人群。这样的话人群就不会成为你主要的背景墙了。有很多时候我们拍照的时候只讲究一个脸的角度，并不讲究一个全身的比例或者是背景比例，所以就很容易拍到人群。把镜头拉近就会这种情况稍微有所改进，可以只拍自己的上身部分。

很多时候我们不一定要把镜头拉很远我们可以选择比较刁钻的角度。比如我们可以将角度向下45度角，只拍我们的半身的角度。或者是我们找到一个标志性的建筑。然后以一个侧身广角的角度去拍照的话，就尽可能的可以避开大量的人群。有很多小伙伴错误方法就是把镜头给另外一个小伙伴，然后让他从远处拍过来，这样的话你的背景墙就会特别多的人。

另一个方法就是用你的手机设置延时，然后对自己拍照的时候进行一个速推的方法。保持设备的稳定，一定要拍出你的脸，然后将人流从你旁边经过的时候呢，因为我们设置了一个延迟，所以他们每一个行动轨迹就会变成一团光影。这个方法唯一的要求就是一定要稳，要不然到时候你的脸就会被拍糊。

另外一个技术性的要求就是你该怎么拍还是怎么拍。你想摆怎样的姿势或者是说你想要去这样的镜头可以，你可以要求你的后期把那些人都p掉，不过这个就对你的后期要求比较高啦，因为要P得比较真实。如果自己手残不会的话，只能稍微花点钱去请别人帮你p了。

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

掌握好时机是风光摄影的重要因素，而想要让画面更为出色，可以利用前景来增加画面的空间感，或者是从构图下手，找到画面的节奏韵律，甚至是水中的倒映，都可以成为风光摄影的创作元素。下面是我为大家精心推荐拍出好风光的几个技巧，希望能够对您有所帮助。

拍出好风光的10个技巧

一、捕捉晨昏时分最美的光线

需要注意的是，在这样的时段拍摄很容易出现曝光过度的问题，所以记得仔细选择测光点准确测光。另外，尝试使用荧光灯白平衡，或者以 RAW 格式拍摄，往往能够带给你一些惊喜。

二、 用云彩增强画面效果

云彩是一个增强风光照片画面效果的好帮手。白云会使风光照显得清新透亮;霞光异彩则会使画面变得光彩动人;浓云低沉却让人对风光背后的故事充满神秘遐想。选择富有魅力的天气和时段，在千变万化中捕捉云彩最美的形态，往往能起到平衡画面和增强气势的作用。

三、重复线条的节奏和韵律

风光摄影注重形式美，因此特别讲究线条的设计和运用。重复的线条是风光摄影中颇具吸引力的主题，它们能够给画面带来节奏和韵律美。

四、用倒影扩大表现力

倒影可以为画面带来有趣的视觉快感，在宁静的湖边拍摄时，把富有戏剧性的倒影纳入画面，在宁静、稳重之中，画面的延伸、重复能够有效地扩大表现范围和表现力。启用参考线功能，可以更好地把握对称线的水平。

五、利用前景增强空间感

前景是风光摄影不可忽视的重要元素。拍摄时不要将注意力完全集中在想要表现的主体上，应当仔细观察周围的环境，寻找合适的前景增加照片空间感和深度，使画面更富感染力。

六、全景照片展现壮阔的风光

很多时候，眼前的景物非常迷人，即使是用广角镜头也无法全部纳入画面。这时，全景照片便是展现壮阔风光的有效手段。

拍摄全景照片要保证三个不变：拍摄位置固定不变;镜头焦段固定不变;光圈和快门组合固定不变。同时，注意保持相机水平，才能拍摄出视点一致、曝光一致的一组照片。将它们拼接在一起，就能够产生壮观的全景作品。

七、慢速快门新奇的视觉体验

无论是拍摄溪流、瀑布，还是夜景中的车流，使用1/4秒以下的慢速快门常常会带给人们新奇的视觉体验。启用长时间曝光可以减轻噪点，以获得更好的画质。

八、大场景风光注重留白

在表现大场景的辽阔风光时，要注意给画面留下足够的“空白”，避免画面太满，这种空间常常被成为“留白”，看到此类作品总是会令人感到心旷神怡。

九、注重线条的引导作用

线条独特的轮廓和形态很容易吸引观众的目光。在风光摄影作品中，寻找和发现线条非常重要，它能够引导观众的视线，让主体更加凸显、形态更加优美。

十、选择适当的拍摄角度

根据主题和表现效果选择适当的拍摄角度，是拍出好作品的关键。这幅作品正是用俯视角度拍摄，以小光圈完整地展现从近景到远景的所有画面，表现画面的层次感、纵深感。

(一) 在有限的空间内容纳更多的景物

广角镜已经可以拍得很多东西，但有时在一些极端的环境，例如近距离拍摄高楼，或是在山头细小的地方拍摄，场地不容许你后退来拍摄更多景物，这时一支超广角镜头便会帮上一把了!顺带一提，如果超广角也未能拍下全部画面，终极「武器」是能拍下 180? 的鱼眼镜了!

(二) 利用夸张的变形增加张力

其中一个要使用超广角镜头的原因便是它夸张的镜头变形效果了!使用了超广角镜头，你可以拍出夸张的「远小近大」效果，无论在构图(于中间构图、引导线构图等)还是突出景物也很有帮助，这种极具张力的效果是其他镜头也做不到的!

(三) 大幅增加空间感

空间感可以让读者有置身其中的感觉，利用超广角镜可以大幅增加空间感，特别适合拍摄大草原、花海，田野、山岭等广阔的环境，这也是其他镜头不能复制的啊!

(四) 让手持拍摄更容易

超广角镜其中一个很有用的地方便是其防手震的能力很强，意思是因为很广角，即使因为手震而轻微摆动相机，相片也不至于变得很模糊，影响可以减少，对比起当你使用长焦镜时，一丁点的震动已经可以令相片变得很模糊了!而有一些超广角镜更内置防手震功能，对于手持拍摄更有帮助!

(五) 大光圈也能拍出深景深

如果各位同学有留意之前有关「怎样拍出浅景深」的教学文章，那么你会知道要拍出浅景深，「焦距」是其中一个很具影响力的元素 – 越长焦的镜头越容易拍出浅景深，超广角镜头因有着非常短的焦距(10mm、16mm等)，先天上要拍出浅景深会有点困难(但也能拍到!)，那么这个特点有甚么用呢?试想想，在一个偏暗的环境下(例如教堂、博物馆)，你不能使用闪光灯或三脚架，只好手持拍摄，而又想把全部景物也清晰地呈现，这时你便可以利用超广角镜头配合最大光圈和适量的高 ISO 来拍摄，因为超广角的焦距不易拍出浅景深，所以即使利用了最大光圈(如 f/2.8、f/4)和中度的 ISO(如 ISO400)，也可以令相片全部清晰不手震了!

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

对于摄影爱好者来说，这个问题很重要。通过欣赏经验之谈，在以后的的风光摄影中，可以借鉴，拍出好的作品。个人认为，风光摄影要做到“仔细不马虎”，应该注意以下几点：

1、拍摄前认真备课，做到心中有谱 。对于广大摄影爱好者来说，拍摄风光组照片，一年中也就是那几次外出游玩的机会。而外出 旅游 时，景区景点的选择要尽量安排多数人没去过的地方。这就给摄影爱好者带来了挑战：全新的风光是开眼，但头脑里对它却是空白！再加上 旅游 时行程安排紧凑，“时间仓促”与“心中无数”叠加，拍摄风光片时很难做到“仔细”和“不马虎”。怎么办，那就是启程前通过网络和明白人等，对要游览的景区景点做好预知备课，重点拍摄什么做好规划，相机、镜头等做好检查，并有拍摄设备的备份安排。尤其要仔细看看别人是怎么拍摄的这些风光照片。

2、拍摄中手脑并用，做到嘴勤腿快 。虽然事前认真备课了，但全新景区景点的风光还会令您目瞪口呆。因此，要多问导游和知情人，做到耳听八方；还要眼观六路，见到欲拍主体就能选出合适的拍摄角度和位置；更要“围着主体转圈”，做到多角度、多景别、多侧面拍摄。多学、勤问、腿快、手麻利，是“仔细”、“不马虎”的基本保证。

3、拍摄后即刻检查，有问题及时补救 。尽管启程前、拍摄中已经做到心中有数、应拍尽拍，但仍需要及时回看风光片的拍摄效果，尤其要复核有没有漏拍的镜头，然后立即取补救措施，否则，“过了这个村就没有下个店”！

自己想，拍摄风光片时，以上这些做到了，基本上就能保证“仔细不马虎”，而且，做到这些并不是很难。